手机美网
扫码关注 中国美网 有礼相送

“情系八怪 翰墨名家”系列之——著名画家杨国平作品欣赏

扬州八怪书画院 ·54 浏览 ·2018-10-25 10:51:35


 杨国平  号湘西山民,1958年出生于洪江,毕业于怀化师专美术系、湖南师大美术系。师从著名画家易图境、杨晓村、王乃壮诸先生。现为湖南科技大学艺术学院教授、硕士生导师、南京农业大学兼职教授、清华大学美术学院“美术理论研究与书画创作高研班”导师、中国美术家协会会员、湖南省美术家协会副主席、湖南省画院特聘画家、湖南潇湘书画院院长、湖南省九歌书画院副院长、 湖南省文史馆研究员、湖南省国画家学会顾问、湖南省青年美术家协会顾问,扬州八怪书画院名誉院长。


艳阳天(68cmX68cm)


名家评价


心灵在何处飘移——读杨国平水墨画

文/徐恩存

杨国平是一位极有才华和艺术感受力的中年画家。

这是因为出身于湘西侗族山寨的杨国平,在艺术道路上始终保持着自己的天性本色,让自己的心灵漂移在湘山楚水之间,吟咏着内心无尽的乡思和乡情;我们在他的云烟飘渺、虚实浓淡的水墨图景中,看到了一种灵性、一种幽远、一种意蕴和一种沁人肺腑的清新气息。


月归图(68cmX68cm)


赏花图(68cmX68cm)


就此而言,杨国平的水墨画带来的是崭新的绘画资源,带来了一种神秘和解密的同时存在、氤氲淋漓的山重水复、幻化莫测的水墨境界。杨国平的水墨山水画,富于流动感,这种运动的态势成为作品最基本的精神指向和内在结构,在游刃有余、从容不迫的挥洒中,水、墨、色、笔的互动,造成了画面的元气淋漓、氤氲酣畅、波澜突起的节奏变化,而率性的意象表现与水墨技法的娴熟常有出人意料的效果不期而至。这一切,当然显示了画家对水墨艺术不同寻常的感受能力、认知能力、把握能力与表现能力。

杨国平笔下的山水符号不过是承载着文化内蕴的湘山楚水,既是陌生的,又是深不可测的;画家以“写意”精神为根本理念,在实践中,以尽量虚的方式和手法表现烟雨迷离的山水。可以肯定地说,杨国平山水符号,体现的完全是湘楚文化的波诡云谲、变幻莫测、幽深神秘的境界与气息;这是一个充满原生态美感、气韵流动、生机盎然、淳原厚朴乡野的世界。与之相比,同代人的某些作品便显得虚假、浮浅、缺乏生气。杨国平的山水画是贴近自然、贴近现实的,他的创作灵感和激情都缘于他对生活的体验和感受,而不是陈旧山水符号拼凑的结果。


深宫无人春昼长(50cmX50cm)



花季(68cmX68cm)


这正是杨国平山水画的重要特点和艺术品质。画家并不回避作品与现实生活的联系,现实生活因素充实了他作品的形式、内容以及笔墨技法的创造和发挥,他的作品以“大美”为理想,为追求,为审美取向。《故乡河》、《故乡山水最迷人》、,《梦里又回故乡游》、《常为家乡山水醉》、《秋丛舍似吾家》等作品,都力避空寂、力避套路、力避矫情,因而,展现在我们面前的是一个返璞归真,回归自然,回归本色,又回到“水墨本体”的艺术世界。


在运动的图式和笔墨结构中,杨国平营造的是流溢的笔墨美感、意象美感,用以折射自己的情感方式和审美取向,体现不可遏止的精神理想和艺术追求,更重要的是,他以“动”感去表达现代人的文化情怀,使之不同于古典的冷寂之“静”的境界。如此看来,杨国平作品中,静悄悄地进行了不动声色的山水模式的颠覆,也运用了水墨技术的自由性和独特功能,凭其自身所独具的消解性,弱化了传统技法表现中的皴擦、积墨等手法,在以笔立骨,以线去表现意象的同时,加强了以水墨渲染之法去营造朦胧与润泽的山水氛围,更见出笔线的劲爽和骨力,在虚实浓淡之间营造了一个富于想象的艺术空间。如前所述,杨国平笔下的山水意象,及由此整合的作品既有现实依据又有虚构想象的因素,再造了现代山水画清新的风格,给人以审美愉悦,蕴涵了不易觉察地走出传统、直面自然、再造山水境界的努力和选择。


窗花之一(68cmX68cm)



窗花之二(68cmX68cm)



窗花之三(68cmX68cm)


解读作品表明,作为画家杨国平具有独特的抒情气质,他以诗意的眼光去过滤山水视野,去体现山水意象精神品性,甚至力求体现出抽象的纯形式的笔墨语言。因此,杨国平的作品大都倾向于清新、流畅、氤氲、润泽和元气充溢的效果,且表现得极为单纯、朴厚与浑然;一个明显的事实是,画家在有限处追求无限,在狭小处追求阔大,在局部追求整体,在轻浅处探索拙厚,这使得杨国平的作品不再循规蹈矩,而力意创新,在有限的空间中演绎出水墨的风雨晴晦,烟云雾霭,使一幅幅大写意山水的率性随意与淋漓酣畅显得讲究、精湛,而又鲜活、丰硕、饱满,既明朗,又大气,正是在这一点上,显示出画家的能力、品位、经验运用和想象力的丰富。

当这一切都浑然地充盈在作品之中时,“精气神”便显现出来,生气灌注、整体磅礴,使一幅幅作品成为大自然的折射、象征和比喻。

以清新、盎然、灵动的写意风骨进入当代画坛的杨国平,以自己的作品证明,自身与生活,自身与艺术,艺术与生活的血脉相连,这是一种清醒而坚执的艺术自觉——以突破狭小“自我”的超越能力,把握能力去拥抱恢宏的人类精神文化,在更广阔的空间内营造艺术的形式和语言,使艺术的精神质地更丰富与更充实。

值得我注意的是,杨国平的作品始终生机蓬勃,活力四溢,它力避了陈旧、僵化的复古之风;作为一种复杂、多层次的艺术构成,杨国平的山水画体现着浓郁的地域特色,也体现着大自然的恩赐——生命的灵性,因此,他画出了天地间的诗意与气韵,以及它们融为一体的和谐。正因为如此,杨国平的山水艺术,离矫情远了,与自然、与天地更近了,画家和他的作品因而充满了单纯与朴素的诗情,这自然是心灵图景的展示了。

徐恩存(著名美术批评家、《中国美术》主编)


城市女人之一(68cmX138cm)



城市女人之二(68cmX138cm)


古人诗意(68cmX68cm) 


▁▁▁▁▁▁☆☆☆☆☆▁▁▁▁▁


 

 

    中国▪扬州八怪书画院成立于“扬州八怪”的杰出代表郑板桥、李鱓的故里——水乡兴化,是具有法人资格的文化艺术研究机构。成立当年被中国美术家协会列入“2005中国美术大事记”而永久载入中国美术史册。

    画院聘请了包括王 琦、肖 峰、张 海、周志高、言恭达、孙  克、杨长槐、吴善璋、何水法、张华胜、陈永锵、傅家宝等人在内的数十名著名书画大家担任画院的艺术顾问与名誉院长。

    扬州八怪书画院在中共兴化市委宣传部、市文联的领导下,立足兴化,面向全国。积极组织、团结全国各地书画名家与书画爱好者,开展书画展览、创作、研究、出版、交流、收藏、培训等多种形式的艺术活动,为继承和发扬“扬州八怪”的书画艺术、繁荣昌盛我国的文化艺术事业尽责尽力!

    画院成立十多年来,举办了一系列有影响的全国性名家书画展览与学术交流活动,在全国书画艺术界赢得了良好的口碑与声誉。院刊《中国书画鉴赏》杂志已连续出版了三十多期,以其高端的学术品位与精美的装帧设计深受广大书画名家的喜爱!

评论
还可以输入 1000个字符
全部评论(9999